One Piece Gold

En los últimos tiempos en normal expandir una franquicia lo mas posible. Si triunfa, ademas del merchandaising, pronto veremos como se realizan videojuegos y películas que expandan la experiencia y nos obliguen a consumir por devoción a esa franquicia. One Piece es ya archiconocida mundialmente, y con trece películas a sus espaladas vamos a ver si han conseguido trasladar la esencia de la serie a la gran pantalla, pues en muchos casos eso no llega a producirse.

Dirección: Hiroaki Miyamoto
Producción: Toei Animation
Guión: Tasutomu Kiroiwa
Música: Yuki Hayashi
Duración: 120 mIn
Genero: Acción, Comedia, Aventura
Lanzamiento: 4-11-2016
Doblaje: Jaime Roca, Jorge Saudinós, Diana Torres, José Carabias, Alfredo Martínez, Luis Vicente Ivars, Rosa Campillo, Miguel Ángel Pérez, José Posada, Juan Antonio Bernal, Elisa Beuter, Alberto Mieza, Marta Barbará, Luis Porcar, Nuria Trifol

Argumento: La banda de sombrero de paja llega a la gigantesca isla casino de Gran Tesoro, donde son tratados con grandes lujos, pues ademas se trata de un enorme resort turístico y su popularidad en Grnad Line les ha granjeado el titulo de visitantes VIP. Las cosas les irán genial hasta que conocen al propietario de todo el complejo, Gild Tesoro, un hombre que les piensa proponer un curioso trato.

Análisis: El principal problema de esta clase de películas es que trasladar la esencia de la serie al cine suele ser muy complejo. Tienen que llevar el desarrollo de personajes y trama a un espacio pequeño de tiempo, y no siempre se logra. En esta ocasión Gold lo hace perfectamente, no puede ser mejor exponente de lo que es One Piece, tiene su humor, su épica y la trama es digna de cualquier arco argumental de la propia serie. Con un Villano a la altura y unos reveses en el argumento, que no hacen nada aburridas las dos horas que dura.

En el apartado artístico One Piece Gold es un desfile de luces y colores, con oro y destellos por todas partes. Quiere que nos fijemos en todo pues el objetivo es que todo llame nuestra atención, mezclando momentos de dos y tres dimensiones muy bien llevados. En cuanto al dibujo de personajes se mejora lo visto actualmente en la serie, pero no alcanza lo que fue en el comienzo de la misma. Una vez mas vemos el rumbo que Toei toma y no es en la única serie en la que nos hace cuestionarnos su trabajo, por su bajada de calidad. La música es similar a lo que vemos en la serie pero no coge nuestra atención, exceptuando un par de momentos quedara eclipsada por lo visto en pantalla, cosa que no ocurre en la pequeña pantalla.

El punto mas escabroso de esta película, se ha generado fuera de ella por culpa de los fans. One Piece lleva muchos años fuera de emisión de España, su duración y precio han sido factores determinantes de esto, a lo que se ha sumado un odio irracional hacia su doblaje y adaptación. Ahora de mano de Selecta Vision vuelve, esperemos que para algo mas, con el reparto original intacto y hay muy poco que decir. Independientemente de gustos personales, el trabajo en este aspecto es sobresaliente, idéntico al que fue cuando la serie se emitía y no se puede poner pegas al trabajo de sus actores de doblaje, que a pesar de tantos años sin trabajar con ella no han perdido su toque con estos personajes.

En lineas generales podemos decir que es una gran película, tanto como expansión de lo que es One Piece, como de película en si misma. Otras películas deberían usar esta como espejo en el que reflejarse para hacer un mejor trabajo de adaptación, por lo que si sois fans de la serie, los animes o dibujos en general, One Piece Gold no os defraudara. Un saludo y hasta la próxima.

Brokeback Mountain (En terreno vedado)

Una de las mejores cosas del cine es que es muy variado, tenemos un montón de genero y casi todos los temas que existen se tratan en alguna. La homosexualidad es la protagonista de esta, un tema que aun hoy es difícil de aceptar para mucha gente a pesar de que existe desde siempre, por eso esta peli fue duramente criticada en su lanzamiento. Pero como a mi las injusticias no me gustan decidí verla y aquí os la traigo.

Dirección: Ang Lee
Producción: Diana Ossana, James Schamus
Guión: Larry McMurtry, Diana Ossana, Annie Proulx
Música: Gustavo Santaolalla
Duración: 134 min
Genero: Drama
Año: 2005
Actores: Heath Ledger, Jake Gyllenhaal, Michelle Williams, Anna Faris, Anne Hathaway, Randy Quaid, Linda Cardellini
Doblaje: Daniel García, Pablo Sevilla, Belén Rodríguez, Ana Esther Alborg, Olga Velasco, Carlos Kaniowski, Ana Jiménez

Argumento: Ennies Del Mar y Jack Twist son dos jóvenes que trabajan juntos como pastores de ovejas en Brokeback Mountain. Allí se irán conociendo y surgirá un amor entre ellos que marcara sus vidas para siempre. Ambos se casaran para mantener las apariencias, pero deberán vivir sabiendo que sienten algo mágico pero que no esta bien visto en la sociedad.

Critica: El argumento es cierto modo típico  pues aborda la vida de ambos y como la sobrellevan, lo original y que le hace ganar puntos es la relación que mantienen, como la abordan cada uno y como afecta a su vez en las relaciones de pareja que ambos tienen así como a todas las decisiones que tomaran desde ese momento.

La ambientación esta muy lograda, la Wyoming de 1963 queda retratada como una región dedicada a la ganadería y al trato con este tipo de animales, lo que flaquea mas es lo referente a caracterización pues intentan avejentar a los personajes y en el caso de Ledger no lo consiguen.

La banda sonora cumple con su cometido, temas tranquilos, tristes inclusive pero que no destacan apenas. Lo que si destaca sin duda es la interpretación, Heath Ledger es un actorazo, borda su papel, transmite sentimientos, un lujo tenerlo en el reparto. Jake Gyllenhaal no se queda para nada atrás, es mas de lo mismo y por fortuna podemos seguir disfrutándolo.

Yo os recomiendo esta película por lo dura que es, la homosexualidad no es una enfermedad pero sin duda crea complicaciones, pues no es lo socialmente correcto y no sabes como reaccionara el resto de gente. Por suerte quiero pensar que hemos evolucionado desde 1963 y cada uno es libre de ser lo que quiera sin miedo, por eso verla nos acerca un poco mas a ellos y nos ayuda a comprender su situación.


Eso es todo por ahora, disfrutad del cine y comentad a ver que os ha parecido. Hasta mas ver.



   

Acero Puro

Hola a todos una semana mas, hoy vamos a hablar de una peli reciente Acero Puro. Hollywood tiene mucho dinero y hace pelis de todo tipo, unas buenas, otras malas y otras que se pueden ver pero pasaran sin pena ni gloria. Acero Puro tiene el tirón de un actor en el momento mas álgido de su carrera, Hugh Jackman, veamos donde queda el film.

Director: Shawn Levy
Producción: Susan Montford, Don Murphy, Shawn Levy
Guión: John Gatins, Dan Gilroy, Jeremy Leven
Música: Danny Elfman
Montaje: Dean Zimmerman
Genero: Ciencia Ficción, Deporte
Duración: 127min
Actores: Hugh Jackman, Dakota Goyo, Evangeline Lily, Anthony Mackie, Kevin Durand
Doblaje: Gabriel Jimenez, Mario García, Eva Díez, Alejandro García, David García Vázquez 

Argumento: En el año 2020 los boxeadores han sido sustituidos por robots, Charlie Kenton es un boxeador retirado que junto con su robot Ambush participara en peleas de poca monta hasta que se entera que su ex novia ha muerto y tiene que asistir al juicio por la custodia de su hijo. Allí venderá la custodia de Max a su tía a cambio de un montón de dinero y con la condición de tener que llevarse con el al niño tres meses.

Crítica: Como ya veis no tenemos un argumento brillante, es entretenida, divertida pero poco mas, es una de esas pelis perfecta para una tarde aburrida. Tiene buenos momentos pero acaba cayendo en los tópicos del cine familiar que tantas pelis nos han mostrado ya.

La ambientación esta muy bien, 2020 no esta tan lejano así que no se complican la vida con naves ni demás cosas futuristas que sin duda no tiene pinta que veamos pronto, lo que si destacan son los robots, sin fallos, cada golpe realmente nos hace sentir como si dos titanes de hierro estuviesen frente a frente y repartiéndose puñetazos de verdad.

La música esta bien Danny Elfman hace un gran trabajo habiendo un par de temas bastante buenos, no obstante no pasaran a la posteridad. Hugh Jackman es el que se luce en la peli, no es su mejor interpretación pero sin duda cumple al igual que el resto del reparto donde el que destaca un poco mas es Dakota Goyo mas por su personaje que por la dificultad de su interpretación.

Eso es todo, una película sin complicaciones, con su mensaje y que aprovecha a su estrella, podia haber sido mejor, pues la idea de robots boxeadores era interesante pero ahí se queda, en peli familiar de tarde que nos sacara unas sonrisas. Nos vemos.

Harry Potter y La Orden del Fénix

Mucha tiempo ha pasado desde la ultima vez que escribí  pero como lo bueno siempre vuelve y hay que reengancharse a la rutina, creo que es de justicia que yo vuelva con todas mis idas de olla. Y vuelvo con Harry Potter y su quinta película  que pienso analizarla como fan así que veamos si tiene algún conjuro que la haga salir victoriosa de mi análisis.

Dirección: David Yates
Producción: David Heyman, David Barron
Guion: Michael Goldenberg, J.K.Rowling
Música: Nicholas Hooper
Fotografía: Slawomir Idziak
Genero: Magia, Fantasía, Aventuras
Año: 2007
Duración: 138 min
Reparto: Daniel Radcliffe, Rupert Grint, Enma Watson, Imelda Staunton, Michael Gambon, Ralph Fiennes, Alan Rickman, Gary Oldman, Evanna Lynch, Matthew Lewis, Bonnie Wright, Tom Felton
Doblaje: Axel Amigo, David Carrillo, Laura Pastor, Olga Cano, Claudio Rodríguez, Jose Luis Angulo, Juan Fernández Mejías, Pere Molina, Mercedes LLobera, Santiago Moriño,Anahí de la Fuente, Álvaro de Juan

Argumento: Han pasado unos mese desde que Harry viera como el mago mas temido y poderoso de todos los tiempos vuelva a la vida, Lord Voldemort. Pronto sera atacado por dementores, los supuestos guardianes de Azkabam que trabajan para el Ministerio de Magia, tras sortear ese nuevo peligro Harry junto a sus amigos deberán enfrentarse a la desconfianza de todo el mundo, a la falta de atención por el profesor Dumbledore y la campaña de desprestigio que el ministerio y la nueva profesora de Defensa Contra las Artes Oscuras, Dolores Umbridge, llevara contra el.

Crítica: Ante nosotros tenemos otra peli de Harry Potter y como tal goza de sus ventajas y sus desventajas. Entre las ventajas tenemos un reparto de lujo, los mejores actores y actrices de las islas británicas demostrándonos una vez lo buenos que son en su trabajo tanto los jóvenes como los mas mayores y siendo calcos de sus personajes, especial mención para Evanna Lynch, que parece casi extraída del libro para hacer de Luna Lovegood

Debido al amplio presupuesto goza de una ambientación alucinante, si el mundo mágico existiese no me cabe duda que seria algo así, Howarts ha sufrido poco cambios y parece que lo visto en la anterior película se mantiene, los efectos especiales mas de lo mismo conjuros, heridas, todo es perfecto y espectacular.

La banda sonora es continuista también recoge temas antiguos, se crean nuevos mas oscuros conforme a las situaciones cada vez mas peligrosas que nuestros personajes viven. Hasta ahí todo genial, pero también tiene pegas y muy gordas. Cierto es que llevar a 2 horas de cine un libro de 870 paginas es tarea muy complicada pero en este caso casi no podría ser peor.

Han querido llevar todas las situaciones del libro y lo han hecho tan por encima que no han profundizado nada, justo cuando este libro siendo uno de los mejores de la saga lo que mas hace es profundizar en todo, relaciones acontecimientos. Se saltan cosas y otras las cambian o inventan a conveniencia y lo peor de todo es que debido a las prisas nos meten música con imágenes y avancemos que solo tenemos 2 horas y se acaban.

Una lastima que hagan algo así, pero el cine a veces hace estas cosas y nos toca aguantarnos. Hasta la próxima espero que disfrutéis leyéndonos y si tenéis un hueco ya sabéis, vedla

En algun lugar de la memoria

Vuelven las pelis, pero no con lo que se esperaba sino con otra, así descansamos de tanto superheroe un poco. Esta es una de esas películas que no es comercial, ni siquiera ha sido muy promocionada, pero por el tema que toca y como lo hace creo que debe verse por lo menos una vez en la vida.

Director: Mike Binder

Guión: Mike Binder

Producción: Jack Binder, Michael Rotenberg
Música: Rolfe Kent
Fotografía: Russ Alsobrook
Duración: 124 min
Género: Drama

Reparto: Adam Sandler, Liv Tyler, Don Cheadle, Saffron Burrows, Donald Sutherland, Jada Pinkett

Doblaje: José Posada, Belén Roca, Carlos Di Blasi, Alba Sola, Camilo García, María Moscardó

Argumento: Alan Johnson es un dentista de Nueva York, esta casado y tiene unas preciosas hijas, pero los problemas con sus socios en el trabajo hacen que se sienta menospreciado y que no maneja las riendas de su vida. Un día yendo al trabajo se encuentra con su compañero de facultad Charlie, intenta hablar con el pero Charlie le ignora. Sabiendo que vive cerca intenta contactar con el y descubre que Charlie perdió a su mujer y a sus hijas en el accidente de las torres gemelas.

Critica: En algún lugar de la memoria es una película dura, el argumento combina una fuerte tragedia como es la perdida de una familia, con los problemas cotidianos pero igualmente duros de cualquier habitante de una gran ciudad como es Nueva York. Es un argumento complicado que mas que entretener nos muestra una situación que pasaron muchas familias y de las que a veces el cine no se atreve a tratar.

En lo referente a la ambientación no es complicada, Nueva York parece ser la ciudad en la que todo ocurre así que estamos mas que acostumbrados a verla, vestimentas de personajes y localizaciones muy cotidianas, por lo que todo bien. La música acompaña, no es en absoluto mala pero tampoco es nada brillante ni memorable, cabe destacar el tema Love Reing O´er Me, sin duda el mejor de la banda sonora.

Para acabar hablemos del reparto Don Cheadle hace muy bien su papel, muy correcto, transmite los sentimientos de un hombre normal atrapado en el ritmo de vida de la gran ciudad, Liv Tyler, por la que siento predilección, nos demuestra que igual vale para elfa de la tierra media como para psicóloga, lo hace francamente bien también. Pero sin duda la gran estrella es Adam Sandler, un actor muy criticado por solo dedicarse a la comedia y aquí hace un papel muy complicado de manera perfecta, que realmente te hace sentir lo que el personaje de Charlie vive y siente en cada momento y como un palo tremendo es capaz de transformar por completo a una persona.

Capitán América: El primer Vengador

Vamos a seguir hablando de películas de superheroes, la que toca hoy es la del Capitán América de la cual he recibido criticas dispares por parte de mis amigos, unos que es buena y otros que es mala. Así que ante tal situación lo mejor es verla uno mismo y decidir cual de ellos tenia razón.

Dirección: Joe Johnson
Producción: Kevin Feige
Guión: Christopher Markus, Stephen Mcfeely
Música: Alan Silvestri
Duración: 124 Min
Género: Ciencia ficción, Acción
Reparto: Chris Evans, Hayley Atwell, Hugo Weaving, Toby Jones, Tommy Lee Jones, Dominic Cooper, Stanley Tucci, Sebastian Stan 
Doblaje: Raúl Llorens, Graciela Molina, Abel Folk, Pep Sais, Juan Antonio Gálvez, Manuel Gimeno, Pep Antón Muñoz, David Jenner

Argumento: Steve Rogers es un joven cuyo sueño es servir a su país en la segunda guerra mundial, pero debido a su escuchimizado físico no es aceptado para alistarse. Hasta que gracias al Doctor Erskine consigue alistarse y darle la oportunidad de participar en el proyecto supersoldado. Por otro lado Johann Schmidt, comandante en jefe de Hydra una de las divisiones del ejercito Nazi, se hace con el Teseracto, un cubo de gran poder que le permitirá llevar a cabo sus planes.

Critica: Se nota que Marvel se esta esforzando mucho en realzar y sacar el máximo provecho de sus personajes estrella y lo esta logrando. El argumento es entretenido, la peli no se hace pesada en ningún momento y no dan ganas de dejar de verla. Cabe destacar el especial énfasis en demostrar la personalidad de los personajes, os puedo asegurar que vemos lo serio y disciplinado que es Steve Rogers todo lo opuesto a Tony Stark, y es de alabar ya que siempre se intenta que los protagonistas tengan un punto de humor y este no es el caso.

La ambientación esta bien hecha, estamos en plena segunda guerra mundial en el año 1942, y se nota tanto en las ropas y uniformes como en los entornos, edificios coches.... aunque tampoco es de extrañar dado el control que se tiene ya sobre representar aquella época y que hablamos de Marvel. Ahora viene algo con lo que no voy a engañaros, la música. En las casi dos horas que dura no le preste ni la mas mínima atención, no se si por que yo estuviese despistado o por que realmente apenas destaca en algún momento, así que esta vez no diré nada sobre ese aspecto.

Por ultimo hablemos del reparto, como ya dije en otras películas fisicamente todos cumplen, son quienes son y no hace falta mas de un segundo para saberlo si controlas sobre los personajes. Ahora lo que mas me llamo la atención fue la interpretación de Chris Evans que jamas pensé que sabría adaptarse tan bien a hacer papeles diferentes, y cada película que veo suya mi opinión sobre él mejora, y la de Hugo Weaving que ha sabido coger experiencia interpretando papeles de villano y aquí le da otra vuelta de tuerca a su interpretación y lo borda.

Eso es todo, ya solo nos queda un Vengador por analizar y cuando lo tengamos ya estaremos listos para abordar ese peliculón que es Los Vengadores.

Iron Man

Aprovechando que hace unas pocas semanas salio la excelente película de Los Vengadores, he pensado ver y analizar todas las películas de los superheroes que en ella salen. Vamos a empezar analizando Iron Man en la que nos cuenta como el excéntrico, filántropo, millonario e inventor Tony Stark decide convertirse en el hombre de hierro y dejar de lado todo lo que había sido hasta el momento.

Director: Jon Favreau
Producción: Avi Arad, Kevin Faide
Guión: John August, Mark Fergus, Hawk Ostby, Arthur Marcum, Matthew Hollaway
Fotografía: Matthew Libatique 
Música: Ramin Dwajadi
Año: 2008
Duración: 126 min
Género: Acción, Ciencia Ficción
Reparto: Robert Downey JR, Terrence Howard, Jeff Bridges, Gwyneth Paltrow, Leslie Bibb, Shaun Tobb, Paul Bettany
Doblaje: Juan Antonio Bernal, Rafael Calvo, Salvador Vives, Alicia Laorden, Marta Barbará, Yuri Mykhaylychenko, Víctor Iturrioz

Argumento: Tony Stark es una estrella del panorama internacional, es guapo, rico, famoso, inteligente y propietario de la exitosa empresa Industrias Stark. Todo eso sobre todo su superior intelecto le convertirá en objetivo de un grupo terrorista que lo secuestra, tras una prueba con el ejercito estadounidense, para que construya armas para ellos. Tony deberá escapar de ellos y tomar una decisión importante, ¿es correcto el camino que estaban llevando el y su empresa?

Critica: Cuando un proyecto se mima, suele dar unos resultados excelentes. Este es uno de esos casos ya que satisface a fans y no fans del personaje. El argumento es entretenido y a la par fiel a lo visto en los comics así que poco mas se le puede pedir en lo referente a eso. Por otro lado tenemos una ambientación de lujo, en ella podemos ver la vida de este multimillonario, con coches de lujo, mujeres despampanantes, y una casa que todos envidiariamos, ya no solo por su diseño sino también por su tecnología.

Los efectos especiales perfectos, típicos de una superproduccion y de los tiempos que corren. Respecto a la música mas de lo mismo, cuando tienes dinero te puedes centrar en este aspecto y la película cuenta con temas que expresan bien cada momento vivido en el film, cabe destacar la inclusión del tema Back in Black de AC/DC, todo un lujo.

Respecto al reparto, todo bien escogido. A primera vista es fácil reconocer el papel de cada actor con solo verlo, pero es ya con la interpretación donde la película gana muchos enteros. Robert Downey JR casi se podría decir que nació para interpretar a Tony, lo borda y se nota que lo disfruta. Gyneth Paltrow es una Pepper Potts perfecta, siempre a todo y preocupada por su jefe como ninguna otra secretaria.

Con esto acabamos con esta primera peli de superheroes, si queréis saber cuales son las siguientes solo tendréis que seguir leyéndonos, nos vemos pensadores y pensadoras.

Cellular

Vuelvo tras una semana de descanso, los intentos de escritores también necesitan airear sus ideas, para analizar una película que vi hace un par de días Cellular. Esta es una de esas pelis que deberían emitirse después de las comidas, no es un peliculon que haya hecho historia pero da mil vueltas a las películas que antena 3 y cía nos tienen acostumbrados a poner por las tardes.

Director: David R. Ellis
Productor: Dean Devlin, Lauren Lloyd
Guión: Larry Cohen
Música: John Ottman
Año: 2004
Duración: 94 min
Distribuidora: New Line Cinema
Género: Thriller
Reparto: Kim Basinger, Chris Evans, William Macy, Eris Christian Olsen, Jason Statham, Noah Emmerich.
Doblaje: María Luisa Solá, Raúl Llorens, Manolo García, Luis Posada, Juan Antonio Bernal, Jordi Ribes.

Argumento: Después de dejar a su hijo en el autobús del colegio Jessica Martin es secuestrada por un grupo de hombres que entra a su hogar. La llevan a una casa donde la encierran en un ático y rompen el único teléfono que allí había. Consigue repararlo y marcar un numero al azar que resulta ser el de Ryan un chico que estaba en el puerto con sus amigos. Pronto Ryan se da cuenta de que esa llamada es de vida o muerte y debe hacer todo lo posible por que no se corte ni un solo instante y ayudarla al mismo tiempo.

Critica: Cellular es una de esas pelis que pienso que se deben ver al menos una vez, el argumento esta bien llevado con sus giros donde no todo es lo que parece y donde vemos hasta que punto es capaz de llegar uno por salvar una vida, aunque si se diese en la realidad no se yo si todos haríamos lo mismo que Ryan.

Los actores están bien escogidos Kim Basinger quizá la mejor en su papel de secuestrada pero para nada débil. Por otro lado tenemos a Chris Evans que hace bien de protagonista sin mucha complicación dado el tipo de personaje que es Ryan, a William Macy como viejo sabueso de policía que también cumple con su papel y Jason Statham que sigue en su linea de pistolas y puñetazos, un rol al que sin duda ha cogido gusto e interpreta perfectamente.

Ya para acabar cabe mencionar el papel critico de la película donde a veces estar en el sitio equivocado puede resultar demasiado caro y donde como ya dije nada es lo que parece, no obstante esto no es algo que no se haya visto ya en el cine, así que no innova pero por lo menos entretiene.  

Rudy, reto a la gloria

Hace unos días os estuve hablando de los sueños, todo lo que son y todo lo que implica ser soñador. Bueno pues el mejor ejemplo filmico de ser soñador podría ser perfectamente la película de la que os voy a hablar, donde a pesar de lo que ocurra nuestro protagonista cumplira su sueño.

Director: David Anspaugh

Guión: Angelo Pizzo
Año: 1993
Duración: 116min.
Música: Jerry Goldsmith
Fotografía: Oliver Wood
Género: Drama, Deporte
Actores: Sean Astin, Ned Beatty, Charles S. Dutton, Lil Taylor, Robert Prosky, Jon Favreau, Scott Benjaminson

Argumento: Rudy Ruettiger nació en Illinois, le encanta el fútbol americano, pero todo el mundo le dice que no podrá jugar nunca por que es muy bajito. A pesar de todo se puso una meta, jugar en el equipo de la universidad de Notre Dame costase lo que le costase. Los años pasaron, sus amigos y familia no le apoyaban y para desgracia sus notas tampoco le ayudaban a entrar a esa prestigiosa universidad, no obstante ese era su sueño y haría lo que fuese por lograrlo.

Critica: Aquí sin duda tenemos una película, que si eres soñador te encantara. Ver el camino recorrido por Rudy, todo lo que hace a pesar como ya se ha dicho del apoyo nulo de su entorno mas directo, es sencillamente digno de alabanza. La ambientación esta bien, nos muestra brevemente como en una familia típica de los años 50 manda el padre y no se concibe que uno de sus hijos tenga un sueño y lo que es mas pueda conseguirlo, también se muestra un poco como son las actividades universitarias todo ello encaminado a un sueño y el peso de la iglesia en la educación de la época. La elección de actores es perfecta, sobre todo Sean Astin, un actor que no destaca para nada por su físico pero que el personaje de Rudy le va como anillo al dedo. Sin duda una historia real que ayuda a que no nos rindamos a pesar de las dificultades, por que si con esfuerzo Rudy pudo no dudo de que todos podemos.

Cueste lo que cueste

Lo bueno de la televisión actual es que entre cadenas de TDT y cadenas de pago, tenemos tantos canales que por fuerza en alguno de ellos suele echar alguna película que valga la pena ver. Así es como me encontré yo esta, que disfrazada de típica película adolescente entre amor y comedia me hizo hasta reflexionar sobre temas muy interesantes.

Director: David Raynr
Guión: Mark Schwahn
Producción: Matt Berenson, Visctoria Dee, Bill Brown, Paul Schiff, Mark Schwahn
Año: 2000
Duración: 94 min
Género: Comedia
Actores: Shane West, Marla Sokoloff, Jody Lyn O´Keefe, James Franco, Aaron Paul, Julia Sweeney, Colin Hanks, Kip Pardue.
Doblaje: Daniel García, Graciela Molina, Ana Pallejá, Raúl Llorens, Jordi Pons, Maria Jesús LLeonart, Jonatán López, Manuel Osto.

Argumento: Ryan esta enamorado de Ashley, una chica preciosa y la mas popular del instituto, a su vez Chris desea ligar con la amiga de Ryan, Maggie. Así que ambos deciden ayudarse mutuamente para cumplir sus sueños de conquista aunque para cumplir su objetivo Ryan deba dejar atrás muchas cosas importantes.

Critica: Ante nosotros tenemos otra peli de adolescentes, instituto, hormonas, chicas despanpanantes, ligones, frikis. Y aun asi el argumento se hace interesante, nos hace querer saber hasta que punto esta uno a arriesgar cosas por conquistar otras. La verdad es que uno no se espera es que tras esta temática podamos hallar una peli de transcendencia moral y que a u vez pueda ser divertida. La vida del colegio esta muy bien representada, con sus chicos populares, los normales y los denominados frikis, practicamente todos bordan su papel, en especial James Franco que hace de ligón aborrecible y Jody Lyn O´Keefe de chica guapa que como no resulta tener sus taras. La ambientación cumple como el típico instituto estadounidense y las músicas mas de lo mismo.